張懿文
現職
國立臺北藝術大學文創產業國際藝術碩士學位學程（IMCCI）副教授
國立臺北藝術大學國際事務處國際合作組組長
學歷
美國加州大學洛杉磯分校世界藝術與文化／舞蹈系博士（2015）
國立臺北藝術大學美術史碩士（2008）
國立政治大學企業管理學系學士（2005）
經歷
International Association of Theatre Critics(Taiwan)國際劇評人協會(台灣分會) 理事（2020-22）
台灣舞蹈研究學會理事（2018-22）
表演藝術評論台，專案／特約／駐站評論人（2016-）
國立臺北藝術大學文創產業國際藝術碩士學位學程助理教授
國立臺北藝術大學美術學系藝術跨域研究所、美術學系碩士班創作組、舞蹈學系、師資培育中心兼任助理教授
洛杉磯AMDA大學暨表演藝術學院（AMDA College and Conservatory of the Performing Arts）舞蹈劇場系兼任講師（2015-2016）
洛杉磯Santa Monica College舞蹈系兼任講師（2016）
歐洲當代臺灣研究中心（ERCCT），德國杜賓根大學，訪問學者（2014）
榮耀
國立臺北藝術大學112學年度「學術研究獎」（2023）
- 表演藝術的在地性與國際連接
- 批判性思考與創意溝通
一、專書、專文與報告
張懿文（2023），〈騷莎舞：混血的拉丁舞蹈〉，《篇篇起舞》，台北：五南出版社。
張懿文（2023），〈體育史脈絡中的「壞」運動身體：關渡光藝術節《壞運動》中的編舞批判性〉，《關渡光藝術節, 2019: 壞運動》，台北：國立臺北藝術大學。
張懿文（2022），《不舞之舞：論當代藝術中的舞蹈》。台北：書林出版社。
張懿文（2022），〈《半身相》— 陳武康與皮歇·克朗純「非西方中心論」的跨文化表演〉，《身體網絡：當代表演的文化與生態》。台北：台北表演藝術中心。
張懿文（2022），〈策動表演性：台灣的舞動現場〉，《身體網絡：當代表演的文化與生態》。台北：台北表演藝術中心。
張懿文（2021），〈舞蹈中的人與動物：從〈春之祭〉到〈活著〉〉，《2020台灣美術雙年展論壇暨藝術家座談會專輯》，臺中：國立台灣美術館。
張懿文（2017），〈火辣身體，冷酷科技：新媒體藝術中的身體表演和編舞操作〉，《2017 DIGIARK藝術跨域發展計畫年鑑》，臺中：國立臺灣美術館。
張懿文（2007），〈台灣年輕編舞家的鮑許熱：1990之後〉，《為世界起舞：碧娜．鮑許Pina Bausch》，臺北：國立中正文化中心。
二、期刊論文
張懿文（2022），“Dancing me from South to South— On Wu-Kang Chen and Pichet Klunchun’s Intercultural Performance”, Inter-Asia Cultural Studies: Movements Vol. 23 No. 4 December 2022. （國科會計畫編號： MOST 110-2410-H-119-001-）*核心學術期刊出版（收錄於SSCI及AHCI）
張懿文（2020），“Dancing me to the Cosmopolitan: Taiwanese Salsa Travel at International Salsa Congresses”（舞向世界：國際舞蹈節中的台灣騷莎行旅），《藝術評論》第38期，頁79-124。*核心學術期刊出版（收錄於科技部期刊評比藝術學門「核心期刊THCI」）
張懿文（2016），“Modernity and the Formations of Female Bodies: Dance Hall Culture in Taiwan during the 1920s and 1930s”，Body Politics – Zeitschrift für Körpergeschichte/Journal for the History of the Body，No. 7 Volume 4，頁63-83。
張懿文（2014），“Are Dancers Robots? A Theoretical Consideration of the Body between Human and Robot in Performance”，《台灣舞蹈研究》第9期，頁107-121。
三、研討會論文
張懿文（2023），〈台灣表演史的檔案與展覽：以皇冠小劇場實驗為中心的展覽提案〉，臺灣戲劇暨表演產業研究學會2023 國際會議「轉場」，台北：台北表演藝術中心（2023.07.14-16）
張懿文（2022），〈多元跨界：論九零年代皇冠小劇場的表演〉，2022「說文蹈舞」舞蹈學術研討會，新北市：台灣藝術大學（2022.12.17-18）
張懿文（2022），〈舞向南方：從蒂摩爾古薪舞集的《似不舞》到《去排灣》〉，台灣人類學與民族學2022年會——人類學好南，高雄：中山大學（2022.09.24-25）
張懿文（2021），〈《台灣舞蹈雜誌》──初探1994-1996年台灣舞蹈的多元實踐與論述〉，2021台灣舞蹈研究學會暨國際舞蹈與兒童聯盟臺灣分會聯合研討會（2021.10.23）。
張懿文（2021），〈Choreographing Indigenous History in Taiwan — On Wen-Chung Lin and Tjimur Dance Theatre’s Performance ‘Go Paiwan’ (去排灣)〉，NATSA 2021線上會議（2021.05.20-21）。
張懿文（2021），〈Dancing me from South to South — On Wu-Kang Chen and Pichet Klunchun’s Intercultural Performance〉，Inter-Asia in Motion: Dance as Method線上研討會（2021.05.15）。
張懿文（2020），〈Navigating the South, Negotiating the South Identity: On Chen Wu Kang’s Collaboration with Pichet Klunchun〉，「South-South Performance Coalition: Negotiating between Tradition and Contemporaneity among Taiwanese and Thai Choreographers」小組論壇，台灣舞蹈研究學會與世界舞蹈聯盟亞太分會年會暨研討會（2020.12.27）。
張懿文（2020），〈藝術人的社會實踐：屏東三地門蒂摩爾藝術生活節〉，北藝大藝術社會實踐中心「地方再現——藝術社會實踐」論壇（2020.11.22）。
張懿文（2019），〈Salsa as an Hybrid Art: On the Works of Taiwanese Contemporary Artist Larry Shao〉，「Global Pop Cultures. Moving Beyond the High–Low, East–West Divide」研討會與工作坊，瑞士蘇黎世藝術大學（Zurich University of the Arts, ZHdK）、日本京都精華大學主辦（2019.07.29-31）。
張懿文（2017），〈Live Arts & Dance? Choreographing Moving Bodies in Museums〉（現場藝術或舞蹈？美術館表演中的身體編舞），臺灣舞蹈研究學會與世界舞蹈聯盟亞太分會（World Dance Alliance-Asia Pacific）聯合年度研討會（2017.11）。
張懿文（2016），〈舞蹈身體的多元實踐：騷莎舞蹈中的現象學、身體想像與訓練〉，2016舞論古今學術研討會暨臺灣舞蹈研究學會年會，國立臺灣體育運動大學（2016.12.09-10）。
張懿文（2016），〈Digital Museums — Hot body, Cool Tech: Performative and Choreographed Bodies in New Media〉（數位美術館—火辣身體、冷酷科技：新媒體藝術中的身體表演和編舞操作），digital poster competition（獲得Best Poster獎），太平洋鄰里協會（Pacific Neighborhood Consortium）聯合年度研討會，美國洛杉磯蓋提藝術中心（Getty Center）。
張懿文（2016），〈Modern Body and Urban Space in Japanese Colonized Taiwan (1920s-1930s)〉，德國特里爾大學歷史研究中心（Center for Historical and Cultural Research, University of Trier）和國立政治大學文學院、國立政治大學外語學院聯合研討會，臺灣國立政治大學。
四、受邀演講
張懿文（2022），「舞蹈進入美術館」，大溪太武新村「太武藝術小講堂」（2022.09.18）
張懿文（2022）， “Digital Phenomenology, Touch, and Gravity,” 跨藝 ArtsCross/DanceCross Hong Kong 2022（2022.05.17）
張懿文（2022），「【肉身欲言｜展覽講座】肉身政治女性主義現象學」，新板藝廊（2022.04.09）
張懿文（2021），「美術館與國際當代藝術潮流」，桃園市立美術館三週年館慶論壇（2021.01.09）。
張懿文（2020），「舞蹈中人與動物關係的實驗：從《春之祭》到《活著》」，國立臺灣美術館「物種倫理再思考：2020台灣美術雙年展論壇」（2020.12.05）。
張懿文（2019），「Disappearing Dance? Choreographing Diversity in Contemporary Taiwan」（邁向舞蹈消逝的年代？漫談當代台灣的編舞多樣性），Camping Asia論壇開場主題演講（Keynote speech），臺北表演藝術中心與法國國家舞蹈中心合作主辦，臺灣博物館南海園區（2019.11.24）。
張懿文（2019），「Thailand and Taiwan: Negotiating between Tradition and Contemporaneity in International Performing Arts Collaboration」，泰國曼谷國際表演藝術節（Bangkok InternationalPerforming Arts Meeting, BIPAM），曼谷藝術文化中心（Bangkok Art And Culture Centre, BACC）（2019.10.18）。
張懿文（2019），「Performance Now: Live Arts and Dance in Contemporary Taiwan」，Pro Helvetia瑞士文化基金會Seminar in Taipei，台北當代藝術中心（2019.08.10）。
張懿文（2018），「跳舞本位出發或身體性哲學的書寫策略」，望南藝評2018年度論壇（2018.09.09）。
張懿文（2018），「Ritual Corporeality in Contemporary Taiwanese Arts」（當代台灣藝術的儀式展演」），美國洛杉磯臺灣書院（2018.07.21）。
張懿文（2017），「Moving Bodies in Dance Films and the Politics of Gaze」，臺北表演藝術中心「2017舞蹈影像工作坊：凝視舞影─日常身體肖像」（2017.11.18、2017.11.26）。
張懿文（2017），「舞蹈進入美術館─如何看懂當代藝術空間中的身體表演」導賞講座，國立臺灣美術館（2017.09.24）。
張懿文（2017），「死亡與身體的表現性」跨域論壇，北藝大舞蹈學院（2017.05.19）。
張懿文（2015），「Salsa in Taiwan」，臺灣研究講座，德國海德堡大學漢學系（2015.06.17、2015.07.01、2015.07.15）。
張懿文（2014），「Choreographing Diversity and Identity: The Contemporary Dance in Taiwan」，臺灣文化部臺灣文化週（Spotlight Taiwan），德國杜賓根大學歐洲當代臺灣研究中心（2014.06.11）。
一、科技部
張懿文（2021），編舞轉向？從皇冠藝術節到台灣當代跨域舞蹈，新進人員專題研究計畫。
二、教育部
張懿文（2020-2023），Hi-Five Plus：從北投平埔族群到屏東原住民的國際藝術對話，USR大學社會責任計畫。（計畫主持人）
張懿文（2019-2020），跨文化交流田野教學案：「世界化藝術、舞蹈與表演」與北投身體性，108學年度教學實踐研究計畫。（計畫主持人）
張懿文（2017-2020），Hi-Five 國際學習聯盟—藝術做為跨文化理解與溝通的媒介，USR大學社會責任計畫。（協同主持人）
三、國家文化藝術基金會
張懿文（2019），數位肉身性—Digital Corporeality，2018年度「視覺藝術策展專案」第2期展覽計畫。
張懿文（2019-2020），《策展學Curatography》國際策展文化寫作線上平台，「ARTWAVE-Visual Arts視覺藝術國際藝術網絡連結計畫」子計畫。（計畫團隊成員）
張懿文（2018-2019），Digital Corporeality: Choreographing New Media Arts，2018年度「視覺藝術策展專案」第1期駐地研究。
張懿文（2017），舞蹈進入美術館：跨領域舞蹈表演研究計畫，2017年第1期舞蹈類調查與研究。（計畫主持人）
張懿文（2016-2018），「表演藝術評論人專案」。
四、其他
張懿文（2017-2018），創新．移動．藝術節─學校發展特色計畫」子計畫「RaD x T2英語授課文創教學實驗，泰國朱拉隆功大學x國立臺北藝術大學——跨國協同教學姊妹校計畫，國立臺北藝術大學研發處。（計畫主持人）
國立台灣美術館2022台灣美術雙年展，「問世間，情不為何物」（2022-23）
https://2022taiwanbiennial.ntmofa.gov.tw/index-en.html
數位肉身性，空總臺灣當代文化實驗場C-Lab。臺灣，臺北。（2021）https://digitalcorporeality.wixsite.com/exhibition
TJIMUR藝術生活節：她的呼吸。臺灣，屏東三地門蒂摩爾古薪舞集。（2020）
近未來的傳統：當代台灣藝術的儀式展演，洛杉磯臺灣書院。美國，洛杉磯。（2018）
火辣身體．冷酷科技：新媒體藝術中的身體表演與編舞操作。臺灣，國立臺灣美術館。（2017）
國立臺北藝術大學
文創產業國際藝術碩士學位學程（IMCCI）
| 畢業年度 | 姓名 | 學位 | 論文名稱 | 共同指導 |
|---|---|---|---|---|
| 112 | Guillen-Perez Fabiola | 碩士 | 沈默者的演出：透過編劇探索的渴望敘事 | |
| 112 | 楊子儀 | 碩士 | 後解嚴世代的感性機器： 以女性視角的白恐創作個案為例 | |
| 112 | 洪晨瑋 | 碩士 | 從《霧中三部曲》探究虛擬實境引領臺灣現場演出的創新實踐 | |
| 111 | 鄭敏妮 | 碩士 | 變裝皇后推進香港及台灣民主進程之道 (2011-2023) | |
| 111 | 何美星 | 碩士 | 三種Asturias：透過Soluna 來重新理解 Miguel Ángel Asturias | |
| 110 | 張安美 | 碩士 | 華裔菲律賓藝術家的文化融合與異質身份認同 | |
| 109 | 林雷聲 | 碩士 | 關於過去的傳說：疫情時代宏都拉斯國家認同博物館的數位反思 | |
| 109 | 張依諾 | 碩士 | 酷兒華夷風身體性：同志台北的視覺、認同與語言 | |
| 109 | 安蒂 | 碩士 | 瓜地馬拉藝術家 Oscar Humberto Meza Rosal 系列繪畫 〈瑪雅基切人類學〉之分析 | |
| 109 | Claudia Bermudez | 碩士 | 推動女性平權的案例研究：尼加拉瓜的 XtraOrdinary Women NGO | |
| 108 | Larissa Soto Hernandez | 碩士 | 抗議中的美學：以迷因反抗和抵擋——以宏都拉斯為例 | |
| 108 | 建美麗 | 碩士 | 拉丁美洲文化翻轉: Reggaeton 音樂在西班牙之案例研究（ROSALÍA 和 LA PILI） | |
| 108 | Nattaporn Shaisooksri | 碩士 | 台灣飲食觀光：吸引泰國遊客的主要因素 | |
| 108 | 葉銘浩 | 碩士 | OTT電視節目的新合作模式： 以電視劇《我們與惡的距離》為例 | 與魏君穎共同指導 |
| 108 | Clarissa Perrone Butelli | 碩士 | 循環設計作為對人類世危機的抵抗：以2018台北雙年展為例 | |
| 107 | Steven Kelly Pagasa | 碩士 | Community-based Tourism for Sustainable Development and Poverty Alleviation in Enga Province, Papua New Guinea | |
| 107 | 愛力雅 | 碩士 | 一個不尋常的春天激情 FanCon 宏都拉斯作為新的企業平臺 | |
| 107 | 何凱奕 | 碩士 | 免費？區塊鏈技術於⾳樂權利⾦的角⾊ | 與林姿瑩共同指導 |
| 107 | 班學明 | 碩士 | 食之行旅．食物旅遊與其美學經驗 | |
| 107 | 瑞貝卡 | 碩士 | 瓜地馬拉電影類型與社會政治事件的關係性研究 |
舞蹈研究所
| 畢業年度 | 姓名 | 學位 | 論文名稱 | 共同指導 |
|---|---|---|---|---|
| 108 | 任瑪姬 | 碩士 | 擁抱與人性：巴西祖克舞中觸碰與連結之研究 |
