Wu, Dai-Rong

吳岱融（2022），《當教學成為形式：一個教育性藝術計畫的生成與反響》。國立臺北藝術大學。

吳岱融（2021），〈新夥伴關係：多方共創的博物館體驗課程〉，載於《藝創未來—2021美術館兒童藝術教育國際論壇論文集》，頁74-81。桃園市：桃園市立美術館。

吳岱融（2019），〈教育性藝術計畫作為生態博物館的工法〉，載於陳宣誠主編《2019麻豆糖業大地藝術祭「重置流域」論壇》，頁252-261。臺南市：臺南市政府文化局。

吳岱融（2019），〈義士回藝錄：歷程性藝術作為教學法〉，《21世紀藝術文化教育》，臺北市：洪葉文化。

吳岱融（2018），《社會參與藝術的十個關鍵概念》（與蘇瑤華合譯），臺北市：國立臺北藝術大學。

WU, D.R.（2017）. “When Teachings Become Form: Concepts-Actions-Conversations-Works”. Chen C. H. (Ed.). IMAG #4. International Society for Education through Art. （ISSN: 2414-3332. DOI:10.24981/2414-3332-4.2017）

吳岱融（2017），“When Teachings Become Form: Concepts-Actions-Situations-Conversations-Processes-Works”，載於容淑華主編《2016美感教育國際研討會論文集》，臺北市：國立臺北藝術大學。

吳岱融（2016），〈從教中學：讓課堂教學美感成為師生共構的美感經驗〉，載於張中煖、林小玉、容淑華、王筑筠編輯《美感的共鳴：身體與聲音的交響》，頁123-130。新北市：國家教育研究院。

吳岱融（2015），〈誰被藝術拒絕了？！公眾參與調查告訴我們最重要的事〉，載於劉俊裕、李明俐（計畫主持人），《國際藝文生態觀察與情蒐計畫(一)》，頁106-123。臺北市：國家文藝基金會。

吳岱融（2015），〈身體景觀：從身體察覺到身體關係的歷程性藝術實踐〉，載於張中煖、吳玉鈴、王雲幼、容淑華、吳岱融（編著），《起身共舞﹒藝醫同行：改變界域的藝術人》，頁106-123。臺北市：國立臺北藝術大學。

吳岱融（2011），〈創作vs.教學？一個（女性）藝術教育者的省思〉，《藝術學刊》，頁63-80。臺北市：臺北市立教育大學人文藝術學院。

吳岱融（2013），〈日常景觀與觀看協商〉，《教師天地》（184）。臺北：臺北市教師研中心。

吳岱融（2011），〈創作vs.教學？一個（女性）藝術教育者的省思〉，《藝術學刊》(2)1。臺北：臺北市立教育大學人文藝術學院。

吳岱融（2009），〈從『約制』到『制約』：美術館空間的想像〉，《博物館研究專刊》（2)1。臺中：國立自然科學博物館。

吳岱融（2007），〈博物館界的文化霸權〉，Dialogue（114）。臺灣臺北。

WU, D. R. (2021). “An Arts-Based Ecomuseum in the Pandemic Time”. Paper presented at the 2021 InSEA Asian Webinar.

吳岱融（2019）「教育性藝術計畫作為生態博物館的工法」, 重置流域——「2019麻豆糖業大地藝術祭」國際論壇。臺南市：總爺藝文中心中山堂。2019.02.16。

吳岱融（2019）“Transversalities: International Perspectives on Community Art Education”, Making│InSEA 2019。加拿大：溫哥華。2019.07.09-07.13。

吳岱融（2018），“When a Home Becomes a Museum A Socially Engaged Art Project”, 後殖民城市記憶（The Postcolonial Urban Experience）研討會。日本：Tokyo University of the Arts（Ueno Campus）。2018.07.22。

吳岱融（2017）,Participatory Art as A-R-T pedagogy, World Alliance for Arts Education。紐西蘭：奧克蘭大學。2017.11.22-11.25。

吳岱融（2014），“Ca-r-t: Changing through acting-reflecting-teaching”，國際藝術教育協會（InSEA）世界年會論文發表，Australia: Melbourne.

林靜秋、吳岱融（2014），“Embracing and Empowering Urban Youth: Social Relations, Social Responsibility and the Educational Roles of Museum”，二十一世紀博物館與教育：全球與地方議題研討會，臺灣臺北。

吳岱融（2011），「全球化下的博物館與認同：具有女性主義面向的軟實力」，博物館2011認同建構國家博物館與認同政治國際學術研討會，臺灣臺北。

吳岱融（2011），「視覺藝術vs.職能（Piecing Together Your Future: What Have Visual Arts Taught Us?）」，美國藝術教育協會（NAEA）年會，U.S.A：Seattle, WA.

吳岱融（2011），「從感知到認知（From Sensation to Perception: Tangoing with Everyday Spectacul-art Pedagogy）」，美國藝術教育協會（NAEA）年會發表， U.S.A： Seattle, WA.

吳岱融（2009），「獨立策展人現象：一個博物館學的觀點」，視覺藝術策展對話：獨立策展人現象國際學術研討會，臺灣臺北。

吳岱融（2009），“Considering Relational Pedagogy in Art Education”, Presentation at The Taiwan National Art Education (TAEA) Annual Conference, Taipei, Taiwan.

吳岱融（2009）,「教學做為一種藝術創作的形式（Teaching as a Form of Art-Making）」，美國藝術教育協會（NAEA）年會, U.S.A.:Minneapolis, MN.

吳岱融（2009），「站在當代藝術與教育的十字路口：藝術教育結合教學法（When Contemporary Art Meets Education: Toward an Engaged Pedagogy of Art Education）」，美國藝術教育協會（NAEA）， U.S.A.:Minneapolis, MN.

吳岱融（2008），「藝術創作做為一種（有創意的）抵抗（Art Making as Creative Resistance）」，美國藝術教育協會（NAEA）， U.S.A.: New Orleans, LA.

吳岱融（2008），「藝術家v.s.藝術教育家?藝術教育養成如何看待藝術創作 (Artists v.s. Art Educators? How Art-Making is Valued in Preparing Art Educators）」，美國藝術教育協會（NAEA）, U.S.A.: New Orleans, LA.

吳岱融（2007），「『實踐』」作為一種藝術教育方法學：藝術/教育/實踐者」，2007第三屆亞太藝術教育國際研討會論文。臺灣花蓮。

吳岱融（2007），「藝術創作v.s.男性凝視（Negotiating the Male Gaze through Art）」，InSEA國際藝術教育協會亞洲區域會議論文，南韓首爾。

吳岱融（2007），「透過藝術斡旋：一個女性主義藝術行動（Negotiating through Art: A Feminist Activist Project）」，美國賓州州立大學第六屆女性研究學術研討會（WSGO）， U.S.A.： State College, PA.

吳岱融（2007），「迷思或真相？教學經驗之於藝術教育研究所課程的重要性（A Myth or Reality? How Valuable Teaching Experience is in Art Education Graduate Programs?），美國藝術教育協會（NAEA）年會，U.S.A.: New York, NY.

吳岱融（2007），「面對教室當中的文化民族主義：迪士尼視覺文化議題之省思（Confronting Cultural Nationalism in the Classroom: Reflections on Issues of Disney Visual Culture）」，美國藝術教育協會（NAEA）年會， U.S.A.: New York, NY.

吳岱融（2006），「博物館界的文化霸權（The Cultural Hegemony in the Museum World）」，國際博物館管理委員。

吳岱融（2006），臺北年會及研討會「博物館的新角色與使命」論文發表，臺灣臺北。

吳岱融（2006），「超級市場：視覺文化新感帶（Supermarkets as the Contact Zones of Visual Culture）」美國威斯康辛麥迪遜大學跨界視覺藝術學術研討會論文。U.S.A.: Madison, WI.

吳岱融（2006），「食物作為文化符號：超級市場的視覺文化解碼（Food as Culture Code: Decoding Visual Culture in Supermarket）」，食物與社會研究學會（ASFS）暨農業、食物、人類價值學會（AFHVS）學術研討會。U.S.A.: Boston, MA.

吳岱融（2006），「別因為我們沉默便強貼我們標籤（Don’t Lable Us Simply Because We Cannot Speak Up!）」，美國賓州州立大學第五屆女性研究學術研討會（WSGO）, U.S.A.: State College, PA.

吳岱融（2006），「超級市場作為當代藝術博物館：視覺文化觀點（Supermarkets as Contemporary Art Museums of Everyday Life: Visual Culture Perspective）」，國際藝術教育協會（InSEA）世界年會論文, Portugal: Viseu.

吳岱融（2006），「超級市場作為美術館：一個女性漫遊者的觀點（Supermarkets as Contemporary Art Museums: A Flaneuse’s Perspective）」，美國哈佛大學第十二屆研究生學術研討會（GSRC）， U.S.A.: Cambridge, MA.

吳岱融（2005），「超市美學的隱喻（Aesthetics Embedded in Supermarkets）」，美國賓州藝術教育學會（PAEA）學術研討會， U.S.A.: State College, PA.

吳岱融（2004），「『小魔女DoReMi』的影像啟示：性別議題與藝術教育研究」，InSEA國際藝術教育協會亞洲區域會議論文，中國北京。

吳岱融（2003），「臺北珍美 臺灣真水」作者，財團法人林迺翁文教基金會，臺灣臺北。

吳岱融（2002），「臺灣美術藝評人」專輯作者群，《大趨勢》，臺灣臺北。

吳岱融（2000），「對傳統的想望，抑或是對永恆的追求——訪漢寶德校長談古橋的風華再現」，《藝術觀點》，臺灣臺南。

吳岱融（2013），《新銳：傳統與創新的藝遊》，臺北：國立臺北藝術大學（採訪與行政編輯）

吳岱融（2002），《新博物館管理》，臺北：五觀藝術。（編輯暨部分翻譯）

吳岱融（2001），《如何行銷博物館》，臺北：五觀藝術。（編輯暨部分翻譯）